Petkom navečer, IndieWire After Dark odaje počast rubnom kinematografskom stvaralaštvu u doba streaminga kroz ponoćne filmove iz svih razdoblja filmske povijesti.
Najprije dolazi MAMAC: neobičan žanrovski izbor i objašnjenje zašto upravo sada istražujemo tu specifičnu nišu. Potom slijedi UGRIZ: odgovor prepun spoilera na ključno pitanje — „Vrijedi li taj stari kultni film uopće preporučiti?”
Mamac: Najveća avantura je ona koja tek dolazi
Ovog tjedna svi smo zahvaćeni groznicom zbog „Odiseje” — i s pravom. Mene je toliko zahvatila da sam ponovo uzela čitati Wilsonin prijevod epa, nanovo odgledala i „O Brother, Where Art Thou?” i televizijsku miniseriju iz 1997., a za kaznu sam se i malo udubila u ozbiljna istraživanja o zagonetnim Morskim narodima.
Povezane priče
Jedno od važnijih otkrića koje mi je sve to donijelo bilo je ponovno čitanje Wilsonina prevoditeljevog predgovora. Wilson piše da je njezin interes za grčku mitologiju počeo s osam godina, kada je njezin razred postavio (znatno skraćenu) verziju priče o Odiseju.
Ona je dobila ulogu Atene, razredni „nestaško” igrao je Odiseja, a ravnatelj škole je glomazno tapkao okolo, jednooki, kao Kiklop. (Wilson objašnjava da su učenici uživali u prilici da ga „oslijepe”, uz niz drugih šarmantnih detalja.)
Homerski ep odraslima nudi mnogo toga za razmišljanje — o čežnji, odanosti, osjećaju pripadnosti, o tome kako definiramo sami sebe, o isprepletenosti odgovornosti, sreće i sudbine. A da i ne govorimo o tome kako se odnosimo prema strancima u svojoj sredini i o ostalim filozofskim temama dovoljno teškima da privuku Christophera Nolana, koji ih snima u IMAX formatu na 70mm filmskoj vrpci.
No vrijedi podsjetiti da snaga ovog epa dolazi i iz toga koliko je njegova fantazija živa i maštovita; iz toga koliko su ti sjajni epizodni prizori neposredno dostupni i primamljivi onom osmogodišnjaku koji živi u svima nama — onom koji, da malo iskrivimo citat G. K. Chestertona, ne treba da mu se kaže kako zmajevi postoje, nego samo da ih je moguće ubiti i živ se vratiti kući.
Nolanova „Odiseja” radi mnogo toga, ali ne i to. Ne radi onu fantazijsku stvar.
Kad se u tom filmu dogodi nešto neobjašnjivo, to su trenuci natprirodnog i/ili psihološkog horora. Filmski svemir — kao i svi Nolanovi svjetovi — obojen je prigušenim tonovima nevoljke odlučnosti i strukturiran gravitacijom neizrecive krivnje.
Ako je to ono što ovog vikenda tražite, sretno vam bilo na putu. No postoji još jedna priča. Vijugava priča o lukavom lopovu i domišljatom varalici kojeg sudbina odvlači od doma u veliku avanturu u krajevima koji nadilaze i najluđu maštu.
Naravno, govorim o „Hobitu”.
Tolkienov legendarium pomalo je čudna stvar u godini Gospodnjoj 2026., a možda čak i malo zamršena. Jacksonove igrane adaptacije „Gospodara prstenova” s početka 2000-ih bile su prekretnica u kinematografiji — tehnološki gledano, objektivno su promijenile filmsku industriju.
Ipak, Jackson i njegova vizija Međuzemlja na mnogo su načina živjeli dovoljno dugo da postanu negativci u jednoj većoj bitci — trilogija o „Hobitu” koja se činila razvučenom do pucanja, a svaka nova informacija o „Lovu na Golluma” tjera me, osobno, sve bliže tome da zagrlim svoj primjerak „Silmariliona” i bacim se u more.
Međuzemlje je zamišljeni svijet jednako prostran i fascinantan kao ocean po kojemu Odisej plovi deset godina. Puno je čudovišta i skrivenih špilja, taštih kraljeva i pohlepnih tragača za blagom, čarobnjaka i vilenjaka i patuljaka i velikih orlova koji jedruju nebom. Junak priče nije ni najjači ni najhrabriji ratnik, nego netko tko iznova i iznova spašava prijatelje zahvaljujući brzini uma i neukrotivoj domišljatosti. On je hobit punih zaokreta i preokreta — da si posudimo još jednu frazu.
Moram biti potpuno iskrena s vama, čitatelji. Ali i ja smo razgovarale o svemu i svačemu, ja sam čisto za vlastitu zabavu ubacila šalu o tome kako bi 111. epizoda After Darka trebala biti posvećena Bilbu Bagginsu (koji na početku „Prstenovog bratstva” puni 111 godina), a Ali je rekla: „Odlično! Prodano!”
Strogo govoreći, tako smo ovdje i završile. No ovo je i inače sjajan tjedan za osvrt na animiranog „Hobita” iz 1977., koji su Arthur Rankin i Jules Bass producirali kao televizijski specijal. Ta verzija „Hobita” čista je fantazija na sve načine na koje Nolanov novi film to nije. Ona ima onu stvar koja u djetetu u svima nama radosno potvrđuje da je život toliko širok koliko naša srca žele da bude. Ovaj film to ima.
Pohvaliti se može i tempom koji je istovremeno toliko nagao, smiješan i nekako hipijevski opušten da ga teško mogu opisati riječima. Glasovna postava filma, tipično sedamdesetaška — John Huston kao Gandalf?! Prijatelj After Darka Otto Preminger kao Kralj vilenjaka??!! — prava je divljina. A folklorni soundtrack i smiješni glazbeni intermezzi pomažu gledatelju da se kroz priču proveze u ugodnih, dobrodošlih 78 minuta.
Likovna je estetika doista upečatljiva. Gledajući film ovaj put, gotovo sam imala osjećaj da gledam relikt nekog drugog, maštovitijeg doba. Snažne linije i izražajni akvarelni krajolici grade prostor koji izgleda jednako kao vitraž i kao ilustracija iz slikovnice, a spoj zapadnjačke i istočnjačke ikonografije — Smaug posebno dobiva na tome — čini priču nalik na napola zaboravljeno sjećanje i sasvim izvornu objavu, sve u isto vrijeme.
Vrijedi napomenuti da je japanski studio koji je radio animaciju za „Hobita” iz 1977., TopCraft, producirao i film „Nausicaä iz Doline vjetrova”. Njegova junakinja nosi ime po princezi iz „Odiseje”, a redatelj je čovjek koji će potom stvoriti još mnogo, mnogo svjetova u kojima vrijedi pouka „Hobita” — da je hrana i veselje vrjednija od nagomilana blaga.
Mogla bih još mnogo pisati o „Hobitu”, o njegovoj vezi s „Odisejom” i o važnosti pripovijedanja bajki koje nas odvode u fantastično i vraćaju natrag. No najveća avantura za vas neće se naći u knjigama ni na zabavnim web-stranicama. Ona je… vani. —Sarah Shachat
Ugriz: Neka ti dlačice na nožnim prstima nikad ne otpadnu, dragi čitatelju
Sarahine riječi i sjajni završetak „Hobita” iz 1977. pretvorile su me u takvu fontanu suza da se iskreno čudim kako Argonauti već ne plove mojim dnevnim boravkom. Ovotjedni oduševljavajući izbor After Darka podsjetio me i na nešto ohrabrujuće što mi je nedavno rekao jedan drag prijatelj.
„Možda ne moraš tražiti svoje sljedeće poglavlje. Možda će ono pronaći tebe,” rekao mi je, nakon što je strpljivo saslušao dugačku jadikovalačku tirádu koja, čak ni u tom trenutku, nije baš puno pomagala.
Ovog ljeta usvojila sam… ili možda ponovno usvojila… dosadnu naviku da svaku svoju osobnu muku povežem s nekom širom tezom o tome kako su svi i sve oko mene osuđeni na propast. (Prolazi ako jedem, pijem vodu i/ili spavam… ikako? Ne znam!)
Teško je. No između hollywoodske mašinerije, političke tjeskobe i općeg tereta pokušaja da zamislim što dolazi dalje — znate, onih dana kad se čini da uopće ima nekog „dalje” — moje raspoloženje nije toliko loše koliko je zaglavljeno. Zbog toga mi se čini da se već mjesecima povlačim u sebe umjesto da izlazim van.
Čak je i kupnja karata za Nolanovu „Odiseju” na premijerni vikend za mene poprimila blago egzistencijalni prizvuk. Sjećam se kako sam prije nekoliko godina prevrtala očima kad su gledatelji izgledali spremni riskirati zarazu covidom samo da vide „Tenet”. No izvještavajući uživo iz pakla 2026., i sama sam osjetila očajničku potrebu da gledam Nolanov novi film čim izađe — makar i zbog trunke šanse da nekako neće biti druge prilike.
Upravo ta atmosfera mutne tjeskobe razlog je zašto sam, baš poput mog novog bliskog prijatelja Bilba Bagginsa na početku njegova junačkog puta, uglavnom bila zadovoljna skrivajući se u svojoj prašnjavoj maloj hobbitanskoj rupi. Pa ipak, više nego sirenski zov Jacksona iElijaha Wooda, ova simpatična, psihodelična verzija „Hobita” ponudila mi je prvo putovanje u Međuzemlje koje je tiho, ali trajno promijenilo moj pogled na stvari.
Vraćajući se 49 ljeta unatrag na verziju Rankina i Bassa, postupno sam shvatila da me beskrajni stres današnjice naveo da previše lako povjerujem kako će uvijek biti vremena za sljedeću veliku avanturu — malo kasnije. Krajolik življenja i pristojnosti radikalno se promijenio proteklih nekoliko godina, i negdje usput, mislim da sam neka iskustva počela tretirati kao nagradu za neku buduću verziju sebe: nekoga tko bi bio prisutniji, manje anksiozan i, iskreno, manje potrebit.
Kao medijska ovisnica, taj je poriv nigdje bio jači nego kad je u pitanju Tolkien, Jackson i Bilbo. Još od tinejdžerskih dana potajno sam sumnjala da ću postati strastvena obožavateljica „Gospodara prstenova”. Stephen Colbert, jedan od mojih uzora, desetljećima propovijeda Tolkienovu suosjećajnost i hrabrost. Dok sam radila u „The Late Showu”, mislim da sam jednom asistentu koji je imao tetovažu s motivom „Gospodara prstenova” lagala da sam gledala filmove — upravo zato što bi mi priznanje da ih nisam gledala zvučalo ne samo neugodno, nego i kao propuštena prilika da koristim skraćenicu koju bih apsolutno razumjela… jednog dana.
Međuzemlje nije bilo mjesto koje sam cijeli život izbjegavala, nego epska avantura do koje jednostavno još nisam stigla. A onda me, zahvaljujući Sarahi i 111. After Darku (da, računajmo!), pronašao Bilbo. (Napomena: možda sam i gledala „Prstenovo bratstvo” 2025., ali mislim da sam zaspala? Istraga u tijeku.)
Njegove sjajne oči koje se pune suzama već na spomen „kolača”. Njegova kovrčava kosa, oblikovana valovitim duhom karakterne glumice Margo Martindale. Bilbo iz 1977. istovremeno je potpuno blizak i neodoljivo sladak, a kad mu je tajanstvo pokucalo na vrata, znao je da je „POTREBNO DJELOVATI!”
No prihvaćajući ono što je u suštini animirani fantazijski ekvivalent katastrofalnog oglasa na Craigslistu, ovaj sićušni protagonist Rankin-Bassove televizijske adaptacije shvaća da najvažnija vrlina junaka nije snaga, nego duh koji istinski želi zaštititi druge — i duša unutar tog junaka koja i sama zaslužuje zaštitu.
Nije me pridobio Bilbov sukob sa Smaugom. Umjesto toga, točno onako kako scenarij sugerira, pridobila me scena neposredno prije toga — Bilbovo sučeljavanje s vlastitim strahom. Gurnut naprijed od svojih klizavih suputnika, Bilbo je zamoljeni da sam uđe u tunel. Dok se probija kroz tamu, glas mu govori: „Još se možeš vratiti… Ovdje se vodi tvoja prava bitka, Bilbo Bagginse. Vraćaš li se?“
To je naizgled jednostavna raskrsnica za našeg junaka, a Bilbo je već nekoliko puta dokazao svoju vrijednost. No on i njegovi suputnici zapravo još nisu ništa ukrali, i prije nego što Bilbo može nadmudriti Smauga, pobjeda dolazi iz odluke da se ne povuče, nego da nepoznato prihvati s elanom. Dovoljno je reći da potraga koja nas definira ponekad nije ona koju sami potražimo, nego ona koja se neočekivano pojavi i zapita tko smo spremni postati da bismo je preživjeli.
Realno gledano, „Hobit” iz 1977. lako je mogao nestati u pukotinama zabavne povijesti. Umjesto toga, pola stoljeća kasnije, dospio je do mene — jer su ga toliki dobri ljudi, redatelji, pisci i gledatelji, širili Bilbovu mudrost otkad se rodio na stranici.
Pišući o očuvanju filmova i televizijskih serija i o važnosti dostupnosti starijih rubnih djela široj publici, ponekad imam osjećaj da moram braniti veliku umjetnost samo kako bi je drugi mogli uživati. Ovaj put me ganulo to što sam pronašla bezvremensku priču za koju sam znala da ću je voljeti — a ona je još uvijek čekala na mene, iskrena kao i uvijek.
Ovog vikenda imam dodjelu nagrada koju trebam pokriti, a potom letim na Fantasia Festival u Kanadu. Naći ću vremena i za „Odiseju”. No avantura za koju sam najsretnija što sam joj napokon napravila mjesta bila je „Hobit”. A sad kad sam u Međuzemlju, ne namjeravam se vraćati. Što kažete na Ralpha Bakshija? —Alison Foreman
„Hobit” (1977.) dostupan je na HBO Maxu i VOD platformama.
Pročitajte još epizoda After Darka, IndieWireovog kluba ponoćnih filmova:
Povezani članci
Tile-ovi novi trackeri s temom Mickeyja i Minnie sprječavaju djecu (i odrasle Disney fanove) da izgube svoje stvari18.7.2026.
Showrunner Nick Antosca donosi ‘grubu silu’ Martina Scorsesea iz ‘Cape Fear’ u 2020-e17.7.2026.
Asghar Farhadi primit će počasno Srce Sarajeva17.7.2026.
Filmovi prodani na Cannesu 2026.: ‘Atonement’ s Boydom Holbrookom, Kennethom Branaughom i Hiam Abbass stiže u Kino Lorber16.7.2026.
